Проектирование ювелирного изделия
Эскиз — это идея, воплощенная на бумаге в линиях и цвете. И задача модельщика — сделать следующий шаг на пути к овеществлению идеи и эскиза. Мы уже видели, насколько важно мо-дельщику понимать, что будет с его работой дальше, после того, как готовая восковая модель выйдет из его рук. Подробное знакомство с процессами литья и изготовления пресс-формы необходимо для создания удачной модели.
По тем же самым причинам не менее важно для модельщика иметь представление и о твор-ческих этапах, предшествующих его работе. Труд художника и модельщика неотделимы друг от друга, нельзя работать в вакууме. Встретитесь вы с дизайнером, по эскизу которого работали, или же нет, но готовое изделие есть результат вашего сотрудничества. По одному только эски-зу, порой, по нескольким карандашным линиям, модельщик должен уметь создать Вещь. При-дать ей объемность. Уловить ее художественную суть и облечь плотью.Держась «в рамках» эскиза, придать такие формы, чтобы игра света и тени подчеркивала их. Должен он также и предвидеть те трудности, которые возникнут при его производстве, и, уж конечно, на нем одном лежит вся ответственность за конечное изделие, готовое к употреблению.
Единственное, за что модельщик не отвечает, это эстетика.Как бы вы ни содрогнулись, увидев то, что изображено на бумаге, коль заказчику нравится — приступайте к работе без коммента-риев, даже если знаете, что сами нарисовали бы куда лучше. И это — вторая причина, по которой модельщику необходимо обучаться дизайну.
Как и в любом другом ремесле, среди модель-щиков тоже есть своя иерархия, от простого ре-месленника, который за день делает пять-шесть самых непритязательных печаток, до мастера вы-сочайшего класса, которому доверяют изготовить в одном-единственном экземпляре сложное, необычное изделие. Впрочем, что бы ни довелось делать модельщику, у всех у них есть одна особенность: в большей или меньшей степени, но каждый из них — художник. Да и вы купили эту книгу, скорее всего, потому, что осознали свой талант и теперь хотите применить его конструктивно и творчески. Каких успехов вы добьетесь и как глубоко сможете развить свой талант, зависит от ваших врожденных способностей. Но еще больше зависит от желания отшлифовать свое мастерство, усердно трудясь и не боясь экспериментировать. Вот почему я включил эту главу в книгу, посвященную моделированию. Если вы можете изготовить модель, то вполне сможете и сами спроектировать изделие. А уж захотите вы употребить полученные знания только для того, чтобы довести свои модели до совершенства, или предпочтете перейти в утонченную сферу деятельности художника/модельщика, зависит только от вас. Но в любом случае необходимо понимать, как и какими путями художник приходит к карандашному или акварельному рисунку, который в конце концов попадает к вам,
По тем же самым причинам не менее важно для модельщика иметь представление и о твор-ческих этапах, предшествующих его работе. Труд художника и модельщика неотделимы друг от друга, нельзя работать в вакууме. Встретитесь вы с дизайнером, по эскизу которого работали, или же нет, но готовое изделие есть результат вашего сотрудничества. По одному только эски-зу, порой, по нескольким карандашным линиям, модельщик должен уметь создать Вещь. При-дать ей объемность. Уловить ее художественную суть и облечь плотью.Держась «в рамках» эскиза, придать такие формы, чтобы игра света и тени подчеркивала их. Должен он также и предвидеть те трудности, которые возникнут при его производстве, и, уж конечно, на нем одном лежит вся ответственность за конечное изделие, готовое к употреблению.
Единственное, за что модельщик не отвечает, это эстетика.Как бы вы ни содрогнулись, увидев то, что изображено на бумаге, коль заказчику нравится — приступайте к работе без коммента-риев, даже если знаете, что сами нарисовали бы куда лучше. И это — вторая причина, по которой модельщику необходимо обучаться дизайну.
Как и в любом другом ремесле, среди модель-щиков тоже есть своя иерархия, от простого ре-месленника, который за день делает пять-шесть самых непритязательных печаток, до мастера вы-сочайшего класса, которому доверяют изготовить в одном-единственном экземпляре сложное, необычное изделие. Впрочем, что бы ни довелось делать модельщику, у всех у них есть одна особенность: в большей или меньшей степени, но каждый из них — художник. Да и вы купили эту книгу, скорее всего, потому, что осознали свой талант и теперь хотите применить его конструктивно и творчески. Каких успехов вы добьетесь и как глубоко сможете развить свой талант, зависит от ваших врожденных способностей. Но еще больше зависит от желания отшлифовать свое мастерство, усердно трудясь и не боясь экспериментировать. Вот почему я включил эту главу в книгу, посвященную моделированию. Если вы можете изготовить модель, то вполне сможете и сами спроектировать изделие. А уж захотите вы употребить полученные знания только для того, чтобы довести свои модели до совершенства, или предпочтете перейти в утонченную сферу деятельности художника/модельщика, зависит только от вас. Но в любом случае необходимо понимать, как и какими путями художник приходит к карандашному или акварельному рисунку, который в конце концов попадает к вам,